Revisão da segunda temporada de outono


“Ele não é um ser humano. Ele é um monstro. ”


“Homens como Spector são humanos demais; muito compreensível. Ele não é um monstro, ele é apenas um homem. '

Em 2013, A queda 'S premiere foi o programa de maior audiência da Irlanda em oito anos. Portanto, não é surpresa que a Netflix rapidamente pegou o drama do serial killer atraente para o consumo norte-americano. Estrelado por Gillian Anderson como o detetive superintendente Stella Gibson e Jamie Dornan como o assassino perseguido, Paul Spector, a série certamente demorou a retornar desde o agonizante momento de angústia em que ocorreram, mas com seu retorno vêm grandes expectativas.



Enquanto A queda A primeira temporada de passou muito do seu tempo doutrinando você neste universo - facilitando você no banho lento que é a escuridão do mundo - então esta temporada é para entender essa escuridão. É possível que Spector tenha escapado no final da primeira temporada por seus crimes, mas, viciado no que faz, nós o vemos de volta nisso. O ângulo do show desta vez não é tanto o fascínio com o que está acontecendo, mas sim com o que está acontecendo por trás de tudo. Não apenas em termos das motivações de Spector e por que ele continua matando, mas também particularmente com Stella Gibson de Anderson.


Temos mais insights sobre ela do que nunca, não apenas em termos de seu passado e quem ela é, mas também em como ela conduz uma investigação e por que ela move as peças da maneira que o faz. É muito importante observar dois especialistas se destacando no que fazem, com ambos sendo a antítese um do outro. Mas isso não para apenas em Gibson. Se há um criminoso secundário nesta temporada, é certamente a desequilibrada e faminta por aceitação Katie Benedetto (Aisling Franciosi) enquanto ela tenta promover um relacionamento destrutivo com Spector apesar de ter quinze anos. Cada minuto que estão sozinhos é tenso e desconfortável como o inferno. Observá-la às vezes é tão fascinante quanto observar Spector, pois você vê as maquinações por trás de suas ações e a escuridão que ela incorpora ao rebocar a corda, não sendo um assassino ou do lado da lei, mas estando sozinha.

A estrutura aplicada este ano, conforme as coisas retomam quase imediatamente onde terminaram na temporada passada, vê as coisas efetivamente divididas entre a apreensão de Spector e a tentativa de encontrar e recuperar Rose Stagg (Valene Kane), uma das últimas vítimas de Paul, como o suspense e a inquietação divide-se entre esses dois pontos de pressão.

Embora esses seis novos episódios não pareçam tão 'chocantes' como a primeira temporada, é quase como se o fator horripilante e morbidez tivesse diminuído. Muito tempo ainda é gasto nas dobras escuras do cérebro distorcido de Spector enquanto vemos as vítimas sendo levadas ao seu limite. Há uma franqueza e um nível quase cirúrgico de distanciamento da violência às vezes também, como se para nos mostrar que a dor é imparcial, aleatória e em toda parte.


Por exemplo, há uma sequência estendida onde Gibson está assistindo as fitas de Spector de Rose, a mulher que ele sequestrou e mantém como refém, enquanto ela grita por comida, não querendo morrer em um buraco, e implora para ir para casa ficar com seus filhos. Gibson derrama lágrimas enquanto Rose grita que Paul é um monstro ad infinitum. É incrível quando percebemos que esta peça continua e não vai parar, com Rose passando por toda a gama de emoções, mudando entre desamparada e fortalecida, enquanto deixam a vitrine respirar. Quase poderia ser um ato por si só, o que é um pensamento maluco, mas o que torna este show muito mais original do que todos os outros shows que residem neste material.

Realmente, uma grande parte da temporada é apenas este jogo que Spector e Gibson estão jogando. No final da primeira temporada, ele finalmente faz contato com ela. Eles trocam palavras, e agora que eles se “encontraram” eles estão nos sistemas um do outro e, apesar de ser uma relação que acontece inteiramente fora da tela até o episódio final satisfatório, sua presença é constantemente sentida um no outro. Observar como a vantagem está incessantemente em fluxo entre eles, como em uma sequência emocionante onde Spector está escondido em uma escrivaninha no quarto de Gibson, com Gibson e Jim (John Lynch) estando lá o tempo todo com Spector ainda conseguindo escapar despercebido, é fascinante .

Há um novo senso de arrogância no desempenho de Dornan este ano, e ver Spector se soltando e fazendo balanços ainda maiores enquanto o cuidado é jogado ao vento dá a seu personagem o melhor material com o qual ele teve que lidar. Temos até Spector andando por aí, brandindo seu pôster de procurado como um perfil do Tinder, enquanto ele busca vítimas em potencial. É tudo glorioso e desequilibrado enquanto você espera que o outro sapato caia.


Realmente, algumas das coisas mais interessantes desta vez estão no fim de Gibson, e se Dornan está desempenhando seu papel de forma mais arrogante e imperturbável, então Anderson submerge nas profundezas introspectivas da vida pessoal solitária e desligada de Gibson. Seu trabalho é dobrado e isso leva a cenários empolgantes, como observar como ela lidera a polícia ao lidar com uma missão de vigilância fracassada na casa de Spector que acaba saindo do controle. Ver como Gibson improvisa na hora e está em total controle, mesmo quando não está, é maravilhoso, pois ela opera com o mesmo grau de confiança que Spector faz.

No entanto, Gibson assume um papel um tanto silencioso nesta temporada, sendo muito mais do show de Paul Spector, o que é ótimo, porque ele é assustador e maluco, mas você sempre vai querer mais Gillian Anderson do que está recebendo, e atua como uma boa justaposição para o equilíbrio da primeira temporada. A questão é que, embora estejamos recebendo tanto Spector, ele joga sempre estoicamente, e sua presença quase inaudível durante grande parte desta temporada lhe dá muito mais peso, especialmente quando ele se solta.

Na maior parte, tudo isso se mescla excepcionalmente e, embora alguns momentos pareçam perder o foco ou gastar um pouco mais de tempo em um desvio específico, quando está funcionando, está batendo mais forte do que na primeira temporada. Tudo o que foi montado com precisão no ano passado é expandido e embora um pouco do brilho e do brilho possam ter desaparecido, a trama e a tensão estão mais do que aumentadas, com a conclusão do programa atuando como uma meditação profunda sobre o que o homem é, algo que série como um todo tem lidado desde o início.


Um dos maiores fascínios do programa é com a ideia de se, no fundo, somos homens ou monstros, com o tema constantemente sendo tocado no programa, até personagens menores e terciários. Há uma discussão esclarecedora entre Stella e Jim sobre a natureza do homem, e se pessoas como Spector são humanos ou monstros, ela basicamente o compara a Spector. É um debate maravilhoso, mas que também destila o show em seu núcleo. É exatamente por isso que tanto tempo é dedicado a Spector e sua perspectiva. É para mostrar como todos nós trabalhamos.

Mais de um foco também é dado às pessoas na periferia de toda essa dor. É igualmente devastador ver o dano causado nas bordas de Paul Spector, independentemente de ele ter sido pego ou não, com Sally Ann (Bronagh Waugh), sua 'esposa' grávida de seu filho, sua filha partiu com a avó tenuemente e Katie beirando a obsessão, afastá-lo dessas pessoas, por mais perigoso que seja, pode acabar causando ainda mais problemas.

Outro de A queda O maior patrimônio de é seu ritmo louco e frenético, onde você não tem o conceito de prever o que vai acontecer. Seria até tolice supor que Spector seria apreendido ( E se ele é apreendido mesmo) no episódio final da temporada. Há uma grande energia e poder para ver um show limpar a casa com episódios de sobra. Todas as apostas estão canceladas, portanto.

O final do show é longa-metragem e tratado com o peso e respeito que merece. Não é forçado a se apressar. É capaz de acabar com isso direito. E isso faz um trabalho excepcional, como uma decisão inteligente focar no relacionamento de todos com Paul antes de finalmente, trazê-lo inevitavelmente para o centro.

O final realmente vai para fora e tem muito a ver com a peça central do episódio - o interrogatório de Spector. Há algo a ser dito sobre o interrogatório cara a cara de Spector e Stella, que estávamos antecipando para toda a série, já que esses dois simplesmente conversa , sentado, nada de especial acontecendo, por 15 minutos de tempo na tela. É apenas um tremendo exercício de exposição e intimidade (não é nenhuma surpresa que a conversa seja enquadrada com tantos closes diretos de Spector e Stella falando direto para a câmera, como se estivessem falando com nós ) enquanto assistimos esses dois se ligarem por quase 20 minutos, e percebemos por que esse final tem um tempo de execução tão inchado. É quase impossível pensar neste episódio sem uma indulgência tão longa como esta, e como devemos sentar e ficar remoendo este mal e desconforto, ele consegue o que quer. Ele mostra seu ponto. O objetivo do show não é mais nem mesmo processá-lo. É para entendê-lo e às pessoas em geral.

A queda mais do que fixa sua aterrissagem aqui, pois eloquentemente termina o que tem a dizer com um final inesperado e absolutamente magistral que é todo tipo de brilhante e perfeito comentário sobre as consequências, as ações dos homens e o que fazemos. Seus momentos finais irão, sem dúvida, gerar muita discussão, e é apenas satisfatório que não apenas A queda manter a excelência desde o primeiro ano, mas sai com um estrondo em cima disso.

Autor

Rick Morton Patel é um ativista local de 34 anos que gosta de assistir a muitos shows de boxe, caminhar e fazer teatro. Ele é inteligente e inteligente, mas também pode ser muito instável e um pouco impaciente.

Ele é francês. Ele é formado em filosofia, política e economia.

Fisicamente, Rick está em boa forma.