Revisitando a trilha sonora de Top Gun


Existem certas verdades irrefutáveis ​​na vida à medida que envelhecemos. Kurt Cobain não merece o status de messias atribuído a ele. A maioria das coisas que seus pais lhe disseram foi inventada. Você nunca nem precisará usar o Teorema de Pitágoras em sua vida diária. Mas talvez o mais pertinente de tudo seja o fato de que o Top Gun álbum não apenas supera o filme em si, mas é, sem dúvida, a melhor trilha sonora já produzida.


O conto orgulhosamente jingoísta e vagamente homoerótico de pilotos de caça a jato nos céus com o melhor dos melhores foi a ideia dos produtores poderosos dos anos 80 Jerry Bruckheimer e o falecido Don Simpson. O filme aderiu à estrutura simplista (mas estanque de bilheteria) de três atos da dupla e sua insistência em forjar uma sinergia altamente lucrativa entre o cinema e a indústria musical, embalando seus filmes com todos os artistas quentes da época para essencialmente criar um super trilha sonora.

Assistindo-os em sua conquista total das paradas pop, Bruckheimer e Simpson tinham um ás na manga na forma do famoso produtor musical alemão Giorgio Moroder. Tendo feito uma grande pontuação com seus números de dança eletrônica cintilantes (incluindo a icônica faixa Donna Summer disco “ Eu sinto amor' ), Moroder trouxe suas proezas musicais a uma série de filmes iniciais dos produtores, incluindo ambos Flashdance e Gigolo Americano . Alcançando seu apogeu aqui com esta trilha sonora e seu conteúdo matador, sem preenchimento, Morodor montou uma coleção de artistas solo e grupos que estavam disparando em todos os cilindros durante este período.



Esqueça a versão relançada do álbum que adicionou as faixas clássicas apresentadas no filme. Também ignore completamente o horrivelmente cínico reempacotado “Deluxe Edition” de 2006, completo com uma série de canções de sucesso da década que não tinham nenhuma conexão com o filme. O lançamento original de 1986 é o único que você deve ouvir na rotação para sempre.


Aqui está uma visão detalhada das faixas:

“Zona de Perigo” - Kenny Loggins

Originalmente planejado para a banda Toto, indiscutivelmente a música mais famosa do álbum foi na verdade uma alternativa àquela que foi procurada pela primeira vez. O cantor canadense Bryan Adams, marcado por Pock, foi inicialmente abordado pelos fabricantes para ver se ele permitiria que usassem sua faixa, “ Só os fortes sobrevivem , ”Mas teria recusado alegando que ele sentia que o filme glorificava a guerra.

É difícil imaginar qualquer outra música no lugar de “ Zona de perigo.' Co-escrito por Moroder e seu maior Top Gun colaborador Tom Whitlock, diz a lenda que este último era um mecânico de profissão que encontrou seu caminho na indústria trabalhando na coleção de Ferraris de Moroder. A perda da indústria automotiva dos Estados Unidos foi obviamente o ganho das trilhas sonoras de filmes dos anos 80, quando Whitlock passou a fornecer canções para filmes como Acima do topo , Revenge Of The Nerds II: Nerds In Paradise , Beleza fatal e SEALs da Marinha .


“Mighty Wings” - Truque barato

Esta faixa do estranho combo de rock americano Cheap Trick (que viria a fazer uma grande pontuação no Atlântico com sua faixa de 1988 “ A chama' ), ' Asas poderosas' foi lançado como o single final da trilha sonora. Co-escrito pelo protegido de Moroder Harold Faltermeyer (que havia ganhado um Grammy dois anos antes com sua trilha sonora de Simpson e Bruckheimer Policial de Beverly Hills ) esta é uma canção de proporções Wagnerianas arrebatadoras, entregue com o necessário gosto de acorde de poder e cabelos de poodle.

“Brincando com os meninos” - Kenny Loggins

A segunda contribuição do cantor e compositor Loggins (sem desleixo no departamento de trilha sonora, com canções memoráveis ​​de ambos Caddyshack e descomprometido sob seu cinto) Brincando com os meninos oferece uma explosão alegre e alegre de verão envolvida em uma música. Devido ao título e à cena que se desenrola no filme (um jogo de voleibol masculino contra masculino, com uma série de corpos musculosos e lubrificados), a melodia foi afetada por algumas delicadas nervuras no passado. Ouvir agora, no entanto, não pode deixar de trazer um grande sorriso ao seu rosto.

“Lead Me On” - Teena Marie

Uma das adições mais fortes à trilha sonora, é lamentável que esta canção pop alegre seja usada apenas como preenchimento de cena no início do filme, onde Maverick (o líder Tom Cruise) conhece e tenta cortejar seu interesse por instrutor de voo (interpretado por Kelly McGillis). Marie fez sucesso na Motown Records antes de se tornar uma figura regular nas paradas de R&B dos anos 80, particularmente nos Estados Unidos, onde ela frequentemente colaborava com seu ex do Superfreak, Rick James. Infelizmente, ela morreu de causas naturais em 2010 com apenas 54 anos.


“Take My Breath Away” (tema de amor de Top Gun) - Berlim

'Tire meu fôlego' é a música que sem dúvida catapultou este álbum para o topo. Co-escrito por Moroder, alcançou o primeiro lugar em muitos países ao redor do mundo, alcançando o primeiro lugar no Reino Unido por quatro semanas e, finalmente, ganhando o Oscar de Melhor Canção Original.

Moody, atmosférica e elegíaca, continua a ser uma balada de amor incrível dos anos 80 e, subsequentemente, foi usada em vários anúncios e apareceu inúmeras vezes na cultura popular contemporânea como a música tema de assinatura para denotar aquela década (a mais óbvia delas é um flashback em Ocean s Eleven ) Moroder disse que esta é a música de que ele mais se orgulha de produzir, e é fácil ver por que ele se sente assim.

“Hot Summer Nights” - Miami Sound Machine

Para aqueles que já têm idade suficiente para comprar a trilha sonora em vinil ou cassete, esta foi a abertura do lado B do barnstorming. Apresentando os vocais principais de Gloria Estefan pouco antes de ser catapultada para o estrelato mundial (e essencialmente roubando o título da banda no processo), a cantora latina também marcaria muito com outra faixa para um filme no ano seguinte, quando sua canção “ Bad Boys ” foi usado nos créditos de abertura de Três homens e um bebê . Por mais divertido que seja esse número, ele simplesmente não atinge as alturas vertiginosas e evocativas de “ Noites Quentes de Verão . '


https://www.youtube.com/watch?v=v2CazT63ez0

“Heaven In Your Eyes” - Loverboy

A segunda canção de amor do álbum, este é um festival de queijo inabalável que é entregue com tanta sinceridade e paixão que você não pode deixar de se deixar levar. O tecladista da banda Doug Johnson era aparentemente outro objetor de consciência, como o compatriota canadense Bryan Adams. Sua ausência no videoclipe da música foi intencional, pois ele também sentiu que o filme glamorizou a guerra e a vida nas forças armadas. Anos depois, várias canções de Loverboy acabaram fazendo uma aparição no tipo de filme para o qual pareciam destinadas - a comédia satírica cult dos anos 80 Verão úmido quente americano .

Através do Fogo - Larry Greene

Como ' Zona de perigo , ' 'Através do fogo' oferece outro exemplo de um título ridiculamente OTT, com o tipo de machismo entusiasta que atingiu o público dos Estados Unidos naquela era Regan de patriotismo acenando com bandeiras. América, porra, sim! As canções de Greene também apareceram em dois outros recursos dessa década, Acima do topo e Pizza Mística , embora o próprio cantor tenha se mantido discreto ao longo dos anos desde Top Gun . Seu site afirma que uma de suas faixas chegou a um episódio de Sangue verdadeiro , mas esse é o seu único crédito nos últimos anos, em termos de trilha sonora.

Destino desconhecido - Marietta

Uma canção pensativa e assustadora interpretada por uma cantora com um apelido único e atraente, esta penúltima adição ao álbum é uma pausa bem-vinda da faixa mais pesada que a precede. Co-escrita pelos compositores por trás de faixas memoráveis ​​encontradas em Fletch , Águia de ferro e Rocky IV , com sua vibração pensativa e contemplativa, “ Destino desconhecido' poderia até mesmo funcionar em um dial-down Rochoso como sequência de montagem.

“Top Gun Anthem” - Harold Faltermeyer e Steve Stevens

O final perfeito para uma compilação quase perfeita, este instrumental é uma alegria descaradamente de bater os punhos para ouvir. O solo de guitarra estrondoso de Stevens se distancia, alcançando alturas crescentes e transcendentais, e a música encapsula perfeitamente essa era grandiosa na música pop.

Autor

Rick Morton Patel é um ativista local de 34 anos que gosta de assistir a muitos shows de boxe, caminhar e fazer teatro. Ele é inteligente e inteligente, mas também pode ser muito instável e um pouco impaciente.

Ele é francês. Ele é formado em filosofia, política e economia.

Fisicamente, Rick está em boa forma.