Darkman: o primeiro filme de super-herói de Sam Raimi foi um híbrido de terror distorcido


Liberte o sucesso de culto de Mau morto e Evil Dead 2: Dead by Dawn , jovem diretor independente Sam Raimi decidiu fazer um filme de super-herói ... de alguma espécie. O resultado foi Darkman , um híbrido de terror / ação distorcido que apresentava um jovem Liam Neeson e acabou penetrando em profundidades psicológicas muito mais sombrias do que até mesmo o de Tim Burton homem Morcego - o único grande sucesso de super-heróis da época - enquanto dava ao bizarro senso de humor maluco de Raimi um playground maior para brincar.


Com Darkman recentemente disponibilizado em uma edição Blu-ray deluxe da Scream Factory , é sempre bom olhar para trás, para a imagem, seu lugar na filmografia de Raimi e seu contexto no panteão dos filmes modernos de super-heróis - onde, pode-se argumentar, forneceu pelo menos parte do modelo para muitos dos crimes angustiados lutadores que recebemos nos últimos 20 anos ou mais, do próprio Raimi homem Aranha para Christopher Nolan's homem Morcego para vários Marve l heróis.

Raimi fez Darkman porque, como um cineasta relativamente desconhecido, ninguém lhe daria os direitos de fazer A sombra ou homem Morcego embora ele perseguisse ambos. Dentro Bruce Campbell Memórias Se os queixos pudessem Mate , Raimi disse a seu colaborador de longa data: “Eu realmente queria fazer A sombra . Mas a Universal Studios não me deu os direitos para isso. Eu me encontrei com eles, mas eles não gostaram da minha opinião, então eu disse, 'Eu vou escrever meu próprio super-herói.' ”



Em uma entrevista vintage de 23 minutos incluída no Blu-ray, Raimi explica que a fonte do filme foi um conto que ele escreveu e mais tarde expandiu para um tratamento de filme sobre um homem cujo rosto foi roubado e, portanto, deve usar os rostos de outros. Se ele não pudesse adaptar um super-herói existente ao filme, ele simplesmente inventaria um por conta própria.


Os criminosos vieram depois, assim como o relacionamento com a adorável namorada Julie (interpretada por Frances McDormand), e é claro que não importa qual foi a inspiração original, Darkman é muito mais uma história de super-herói. Mas é um demente: o cientista nerd, mas sincero de Neeson, Peyton Westlake, é queimado vivo pelos capangas do vilão, dado como morto, mas retorna com a ajuda de uma cirurgia experimental conveniente (presume-se que ele seja um vagabundo quase morto por Jenny Agutter em uma breve participação especial como o médico que o opera) que o torna impermeável à dor e super forte. Seu rosto outrora bonito se transformou em uma massa de tecido cicatricial escorrendo, e o mesmo poderia ser dito de sua psique. Mesmo a carne sintética na qual ele estava trabalhando antes de sua 'morte', a partir da qual ele cria suas faces falsas, dura apenas 99 minutos.

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Westlake enlouquece Darkman , e suas únicas motivações são a vingança contra o supervilão Durant (Larry Drake como um dos vilões mais originais dos últimos 25 anos) e a restauração de seu romance com Julie. Justiça para aqueles que não têm nenhuma ou limpando as ruas ou vingando o sofrimento da raça humana nunca entra em cena - a agenda de Peyton é quase tão egoísta quanto a do magnata corrupto do setor imobiliário Strack (um oleoso Colin Friels), que é o verdadeiro poder maligno do filme.


Darkman tem talvez a visão mais sombria e estranha para a mente de um super-herói já comprometida com o cinema. Peyton tem vários surtos psicóticos e / ou alucinações, e ele não tem nenhum remorso em matar pessoas imediatamente (enfiar a cabeça de Ted Raimi no topo de um bueiro para que seja esmagada pelo tráfego que se aproxima é um favorito pessoal). Mesmo que Peyton tenha sido irrevogavelmente mudado no final do filme, seguindo a versão de Raimi do arco do super-herói, não está claro à medida que escurecemos se ele vai continuar lutando contra os bandidos ou não.

Universal Pictures, vendo o dinheiro jorrando para a conta bancária da Warner Bros. com o sucesso de homem Morcego , estava ansioso para apoiar a visão de Raimi, dando luz verde ao filme por cerca de US $ 12 milhões (o orçamento posteriormente aumentou para US $ 16 milhões). Mas Raimi disse a Campbell que colocar o filme e rodar dentro do sistema de estúdio foi um processo longo e tortuoso: “Demorou uma eternidade para eles darem luz verde ao roteiro - eu levei anos”, ele lembrou. “Finalmente, eu disse: 'Se eu não receber uma ligação dizendo que o filme finalmente vai, porque passei três anos da minha vida nisso e não é como se eu estivesse tentando fazer um filme de arte , Estou me vendendo para você - se você não me ligar às dez horas, estou fora. 'Dez horas chegaram e se foram e eu tomei uma garrafa de champanhe e disse:' Tudo bem, às pelo menos estou livre disso. 'Eles ligaram por volta das onze:' Tudo bem, vamos fazer o seu filme '. Eles realmente se certificam de que mexeram com você. ”

Finalmente, com o apoio de um grande estúdio e todos os brinquedos e recursos que isso implicava, Raimi, no entanto, manteve Darkman muito dentro de seu estilo pessoal, embora um pouco subjugado de a Mau morto filmes . Sua câmera se inclina e balança loucamente por todo o lugar enquanto as imagens se empilham umas sobre as outras e cenários e figuras berrantes enchem a tela. Raimi utilizou uma estética de quadrinhos em seus primeiros filmes e, com Darkman , tive que fazer um filme de história em quadrinhos real, mesmo que o livro em si não existisse. O filme tem a sensação visual de uma história em quadrinhos, cores e imagens saltando e espirrando constantemente pela tela, uma extensão perfeita do estilo já anárquico do diretor.


Ancorando o filme e dando-lhe humanidade está o próprio Neeson. Ele interpreta o lado sensível e ferido de Peyton e sua personalidade instável e macabra maníaca com igual comprometimento, lançando-se em uma performance altamente intensa que requer que seu rosto seja envolto em bandagens sujas ou enterrado em dez peças separadas de maquiagem protética. Neeson deixa tudo no campo de jogo de Raimi, mostrando o alcance que serviria bem ao ator em filmes tão díspares quanto A Lista de Schindler e Ocupado .

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Menos impressionante é McDormand, com quem Raimi supostamente colidiu no set. Campbell lembrou em seu livro que supervisionou uma estranha sessão de looping para a atriz, que percebeu que duas de suas cenas mais dramáticas - incluindo um 'grande discurso' no laboratório de Darkman - não estavam no corte que ela estava assistindo. Como resultado, a atriz (que ganhou o merecido Oscar de Melhor Atriz por seu trabalho em Fargo ) apareceu na tela, pelo menos, para lidar com um papel escrito de forma inconsistente. Por outro lado, o durant enrugado, sádico e bem falado de Drake é um nocaute e bem digno de ser incluído em qualquer panteão de supervilões memoráveis ​​da tela.


Darkman A mistura de heroísmo de ação, imagens de terror e comédia maluca estava - e ainda pode estar - à frente de seu tempo. De certa forma, é um dos filmes de quadrinhos mais puros já feitos. Seus impulsos mais sombrios e violentos certamente encontraram seu caminho nos filmes de super-heróis dos últimos 18 anos, enquanto seus toques mais engraçados e malucos são quase exclusivamente de Raimi. Essa mistura deixou o Universal Studios desconfortável, e uma série de projeções de teste muito ruins não ajudaram em nada. Com o filme recebendo algumas das piores pontuações de teste que o estúdio já tinha visto, forçou Raimi a tirar algumas de suas filmagens mais selvagens (que infelizmente não aparecem no Blu-ray).

No entanto, uma forte campanha de marketing ajudou a impulsionar Darkman para o sucesso financeiro, com o filme estreando no primeiro lugar nas bilheterias em sua primeira semana de lançamento ('Eu não conseguia acreditar que tínhamos o filme número um', disse Raimi a Campbell) e ganhando US $ 49 milhões em todo o mundo. Isso também fortaleceu o status de Raimi como um dos cineastas de culto preeminentes de seu tempo - embora o verdadeiro sucesso mainstream o tenha escapado por mais 12 anos quando, finalmente, ele teve a chance de dirigir homem Aranha , que arrecadou mais de US $ 800 milhões em todo o mundo e empurrou os filmes de super-heróis para o reino dos sucessos de bilheteria.

Darkman ainda é uma explosão subversiva, astuta e completamente divertida hoje. Alguns dos efeitos, recursos visuais e técnicas de cinema não podem deixar de parecer datados 25 anos depois. E embora as sensibilidades mais loucas de Raimi sejam agradáveis, elas nem sempre são bons companheiros de viagem com os aspectos mais terríveis da história. Mas o filme vibra com a energia caótica e alegre dos primeiros Raimi que está faltando na lama túrgida como Oz, o grande e poderoso , que funciona como o trabalho de um estúdio anônimo.

“Eu sou todo mundo. Eu não sou ninguém. Em todos os lugares. Lugar algum. Me chame de 'Darkman'. ”Esse é um credo de super-herói tão bom quanto qualquer outro.

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